Følg oss på Facebook
Rockblogg.no on Facebook-
SISTE 5 INNLEGG
PLATEANMELDELSER
SISTE KOMMENTARER
- Lannie Diefendorf til:
Wild Water – No Legacy
How have you make this web site? This look amazing and are so well setup, I tried myself...
(10 kommentarer)
Catharine Rosello til:
Birgitte Mandelid – “All honnør til de som anmelder plater”
Howdy! Cool piece of writing! I have...
(4 kommentarer)
Sterling Napa Valley Cabernet Sauvignon til:
Megadeth, Norway Rock Festival (bilder)
I want to start a weblog but would like to own the...
(1 kommentarer)
Alexander Kvist til:
Vi anmelder: Alien Ken – Son Extraordinary
Jeg kan godt lide at du ikke skriver for lange anmeldelser, men korte...
(1 kommentarer)
ikkotrader review til:
Sebastian Bach, Norway Rock Festival (bilder)
It’s actually a cool and helpful piece of information. I am glad...
(2 kommentarer)
Nico til:
Foo Fighters er endelig tilbake!
Bra skrevet om det siste albumet, men jeg er ikke enig at These days skulle vært utelatt fra...
(1 kommentarer)
ROCKBLOGG ANBEFALER
- Berekvam.com
- Gitarnoter.com
- Musikkbloggen.no
- Mark Knopfler Fanklubb Norge
- No Deal Music
- INDIeREKTE
- norskmusikk.org
Ta kontakt for ønske om linkbytte, og det vil bli vurdert fortløpende.ANNONSE
Who's Online
- 0 members
- 6 guests
Online Plugin made by VLC Media Player
Intervjuer Archive
-
«Kritikere skal dø venneløse»
Posted on 10.03.2010 | 6 CommentsMorten Ståle Nilsen ble for noen uker siden utfordret av Egon Holstad i rockbloggs intervjustafett. Morten, som er en sporty fyr, tok utfordringen på strak hånd.
Morten Ståle Nilsen har skrevet om musikk i 25 år og har bred erfaring fra flere medieroller. Han har vært redaktør for magasinet BEAT og dommer i Idol. Mange husker ham nok også som aktør i radioprogrammet «Et Norge i krig” som gikk på P3 i 2004 og TV-programmet «De syv dødssyndene” som gikk på TV2 i 2007. Morten jobber nå som journalist i VG, hvor han skriver om musikk og film.
Egon Holstad mener du er Norges beste musikkjournalist og det må da være en hyggelig tilbakemelding å få. Han sendte derfor stafettpinnen videre til deg og stilte følgende spørsmål; Mener du virkelig at Donkeyboy gav ut to av de fem beste låtene – i verden – i 2009, eller var du en Narrepelle som drev gjøn med oss da du skrev det i VG i desember?
Ja, det var hyggelig av Egon å si. Jeg må dog umiddelbart anføre at jeg nok kjenner ham litt for godt til at jeg kan tillate meg å sveve av gårde på rosa skyer her. Jeg velger å holde egoet mitt i sjakk med å gjenta «han er inhabil, han er inhabil».
Jeg var dessuten ikke Narrepelle i forhold til Donkeyboy. Jeg velger å angripe listene over «Årets beste album» og «Årets beste låter» fra litt forskjellige vinkler i desember (jeg hater for øvrig å lage dem, da jeg i utgangspunktet mener at lister er et dypt utilfredstillende utgangspunkt for å si noe om musikk). Når det gjelder «Årets låter», mener jeg det er naturlig at dette er popsanger – sanger som kan spilles på radioen uten at jeg slår av. I så måte eide Donkeyboy 2009, i kraft av to glimrende, uimotståelige singler. Jeg har ikke en gang hørt albumet deres. Tror ikke jeg trenger å høre det heller. Men når jeg om et par år skal tenke tilbake på 2009, kommer jeg til å tenke på Donkeyboys to store slagere. Derfor mener jeg at det ville vært galt av meg å ikke ha dem med på listen.Om du skal beskrive deg selv med få ord, hvem er Morten Ståle Nilsen – og hva er din sterkeste egenskap som musikkjournalist?
Nei, huff – det får andre ta seg av, eventuelt blankt avslå. Men noe av de viktigste jeg selv føler at jeg gjør, overfor meg selv, både som musikk- og filmkritiker, er å – så langt det er mulig – ikke lese andre kritikeres, eh, kritikker før jeg selv har skrevet mine egne. I den grad man i det hele tatt har originale tanker, er det større sjanse for at de kommer til orde da. «Tenke sjæl og mene», som Trond Viggo sang. Jeg har i overveiende grad sluttet å lese film- og musikkblader, da «hype» rundt filmer og artister får meg til å gå lei av produktene før jeg selv får utsatt meg for dem. Jeg ser dessuten ingen egentlig verdi i å være «først» med noe som helst. Det er ikke min jobb å sørge for at artister selger plater. Min jobb er å skrive om hva disse platene vekker, om noe, i meg.Hva er musikk for deg – og spesielt fenomenet rock`n`roll?
En smarting, jeg vet dessverre ikke hvem det var, sa en gang at «musikk er den kunstformen som ligger lengst fra sannheten, men nærmest sjelen». Heller ikke det er noen helt presis beskrivelse av hva som eventuelt gjør musikken «annerledes» enn andre uttrykk (kan ikke et maleri eller en roman også ligge «langt fra sannheten, men nært sjelen», kanskje?). Men faktum er i alle fall at jeg opplever musikken, når det er på sitt anselig ypperste, som den mest transporterende av alle kunstformer. For å si det på enklere vis er det vel bare å fastslå livet hadde vært en haug med drit uten den.I 2003 var du dommer for Norges første Idolrunde. Kurt Nilsen vant, og har hatt stor suksess etter dette. Har du noen ganger vært redd for at din deltagelse i Idol skulle gi deg et stempel som useriøs eller føler du at dette har hatt en utelukkende positiv effekt på videre karriere?
Nei, det har jeg ikke vært redd for. Jeg har skrevet om musikk i (dette gjør det meg nesten kvalm å skrive) 25 år, i alt fra stensilerte fanziner jeg selv ga ut på lokalt plan, via misjonerende musikkaviser og til Norges største tabloidavis. Dersom noen ønsker å vektlegge de månedene jeg satt på TV i «Idol», er de hjertelig velkomne til det. Ingen fortalte meg hva jeg skulle mene der heller, og jeg er tilbøyelig til å være enig i min «Idol«-avløser Thomas Strzelecki i at «kred er for 20-åringer». Når det gjelder effekten av dette TV-programmet (som jeg i større grad anser for å ha noe med TV-underholdning å gjøre, enn musikk) føler jeg ikke at det har hatt noe å si for meg i det hele tatt – verken positivt eller negativt. At noen synes at dette er fryktelig alvorlig, gir meg imidlertid en viss tilfredsstillelse. Det er alltid meningsfullt å irritere selvhøytidelige fundamentalister.Er det noen omtaler/anmeldelser du har gjort som du har angret på i ettertid? Gitt ufortjent god/dårlig kritikk?
Angrer generelt mest på å ha gitt ting for gode kritikker/høye karakterer. Men ett ferskt unntak rinner meg i hu, og det er jeg ganske lei meg for: Stein Torleif Bjellas «Heidersmenn», en av de sterkeste og mest originale norske viseplatene i nyere tid, burde definitivt fått fem, og ikke fire, øyne på terningen av meg i VG i fjor. Jeg er veldig opptatt av at det ikke skal gå inflasjon i min egen karakterutdeling, og mener dessuten at en firer kan være en mer enn god karakter. Men der tok jeg ganske enkelt feil. Ellers er det jo absolutt en og annen slem formulering man kan angre på. Uten at jeg kan si at dette frarøver meg altfor mye nattesøvn. «Kritikere skal dø venneløse», heter det jo.Hvilke artister bør vi holde øynene åpne for i 2010?
Det er jeg ikke godt nok orientert til å kunne uttale meg om på noen meningsfull måte, dessverre.Musikkfestivaler har blitt en stor “happening” her i Norge og det kan være vanskelig å holde seg oppdatert i mangfoldet, samt bestemme seg for hva man bør få med seg. Nå lanseres headlinere på rad og rekke. Senest i dag ble det offentliggjort at Them Crooked Vultures kommer til Hove. Er Norge et stort nok land til å huse så mange festivaler eller burde man tenke litt annerledes – har du noen tanker rundt dette? Når vi først er inne på festivaler – hvilken festival/konsert mener du man bør få med seg i år?
Festivalene er blitt flere overalt – dette er ikke et fenomen som begrenser seg til Norge. Det dreier seg om tilbud og etterspørsel, og hadde ikke etterspørselen vært der, ville ikke festivalene ha funnet sted. Markedet for livemusikk har økt, kanskje er 2010 året da denne trenden snur seg. Jeg tror de festivalene som klarer å rendyrke det litt unike kommer til å komme best ut fra det. Utrofaste konsertgjengere vil trolig nøye seg med å se legender som Neil Young eller Madonna én gang. Men dersom man, som på Øya festivalen i år, klarer å stable et litt «one of a kind»-program på beina – med Iggy & The Stooges som spiller «Raw Power», Pavement som gjenforenes og Motorpsycho som spiller et av norsk rocks viktigste album, «Timothy’s Monster», i sin helhet – så kommer de over gjennomsnittlig interesserte til å fortsette å komme. Personlig er jeg for gammel og komfortavhengig til å reise så særlig på festivaler. Så jeg nøyer meg nok med de kan jeg sykle til (og ikke minst fra). Som for eksempel Øya.Anbefal ei plate som er et must å ha i samlingen sin – begrunn gjerne.
Kanskje kan jeg benytte anledningen til å nok en gang beklage Bjella-fireren mi, og anbefale den? Den kom nylig på vinyl, til og med. Den angrende anmelder kjøpte den selv nå sist lørdag. Vinyl er koselig.Rockblogg.no er en helt ny musikkportal – som ønsker å fremme rock`n`roll og de artistene vi mener fortjener publisitet – hva synes du om nettportaler som rockblogg.no?
Jeg ønsker alle arenaer for diskusjon rundt musikken velkomne. Synes egentlig det er litt trist at det ikke er flere, og savner epoken da ballade.no evnet å sparke i gang debatter.Som fersk musikkskribent har jeg mye å lære, og gode råd på veien tar man gjerne med seg. Har du noen gode råd på lager – og dersom du var meg – hvilket spørsmål ville du ha spurt Morten Ståle Nilsen?
Hva gjelder råd, vil jeg nok en gang vise til Trond Viggo. Det gjelder å ikke være redd for å skille seg ut, ikke være redd for noe som kan oppfattes som «rart», stole på egne instinkter – selv når de kan virke «gale». Et annet godt tips er vel å ikke bli på fornavn/kjent med (for mange) artister. Da begrenser man sin egen frihet. Mitt spørsmål til Morten Ståle Nilsen ville ha vært: «Når skal du skygge banen, og la yngre folk slippe til?».Rockblogg.no har startet en stafett, hvor vi vil snakke med/intervjue musikkskribenter (på samme måte som vi har gjort her med deg). Du ble utfordret av Egon Holstad, men nå er det din tur til å bestemme hvilken musikkskribent/journalist vi skal intervjue neste gang. Du får også muligheten til å stille ham/henne ett spørsmål.
Så Morten, hvilken musikkskribent/musikkjournalist i Norge mener du fortjener denne stafettpinnen og hvilket spørsmål ønsker du å stille ham/henne?
Ønsker å gi pinnen videre til Bernt Erik Pedersen i Dagsavisen, den musikkskribenten i Norge jeg synes er flinkest til å beskrive hvordan musikken høres ut (utvilsomt det mest vriene for alle som skriver om musikk) og gripe fatt i talende detaljer ved det ytre rundt en artist/et band.
Og et spørsmål til ham: Jeg er tilårskommen nok til å huske to tidligere «norsk rock på norsk»-debattbølger. Den første var da trønderrockerne, med Åge i spissen, gjorde et stort nummer av viktigheten av å synge på morsmålet mot slutten av 1970/begynnelsen av 1980-tallet. Den andre kom i kjølvannet av «de fire store» på midten av 1980-tallet, hvorpå det i en stund etterpå nærmest ble vanskelig for artister som sang på engelsk å få platekontrakt/bli spilt på radioen. Hvorfor måtte dette spøkelset fra fortiden ut av skapet igjen bare fordi Dagsavisen likte noen plater med norske tekster i 2009?Rockblogg takker Morten Ståle Nilsen for intervjuet og håper Bernt Erik Pedersen tar utfordringen!
-
Egon Holstad – «det som skjer backstage, blir backstage»
Posted on 13.02.2010 | 12 Comments«Jeg bejubler absolutt alt som kan få opp interessen for det herlige fenomenet rock’n'roll.»
(Egon Holstad, om rockblogg.no)Egon Holstad er forfatter, konsertarrangør og musikkjournalist, med adresse i Tromsø. For tiden så jobber han som musikksjef i avisa Nordlys.
Selv husker jeg Egon fra platesjappa Feedback i Tromsø, da jeg tråkket gatelangs som fattig student på slutten av nittitallet. Gjengen hang ofte på Feedback, for det var her vi holdt oss oppdatert på hva som var verdt å bruke penger på. Det lille vi kunne avse fra en skranten pengekasse gikk som oftest til mat, øl og musikk. Var vi ikke på Feedback, så var vi på Blå Rock Café. Tromsøs rockeplass nummer èn. Og skulle du tilfeldigvis være i Tromsø og tar turen innom Blå Rock, så skal du ikke se bort i fra at du støter på Egon Holstad i baren – eller utenfor med en sigarett i hånda.
Personlig mener jeg at Egon Holstad er en av Norges beste musikkjournalister, og som nyoppstartet rockeblogg, måtte vi selvsagt ta en prat med Egon. Kanskje vi kunne lære noe fra denne kontroversielle, ”rettfralevra” talende fauskeværingen!
Hvor og hvordan startet interessen din for rock`n`roll?
Kan ikke huske noen enkelthendelse, egentlig. Foreldrene mine hadde masse skiver, og The Beatles-skivene kunne jeg utenat på tulleengelsk omtrent før jeg kunne snakke. Jeg vil også være det norske skoleverket evig takknemlig for at de fikk meg inn på rett spor, til tross for at de febrilsk prøvde på det motsatte. Blokkfløyte og lekseprøver om Vivaldi formelig jaget meg inn i rockens trygge favn.Det har jo stormet rundt deg som person, flere enn en gang i media – på grunn av dine meninger og uttalelser. Er dette en bevisst strategi for å skape debatt og oppmerksomhet rundt saker du brenner for? Eller er det rett og slett for å bare skape røre og provosere?
Jeg har aldri hatt en halv ambisjon. Ei heller om å provosere eller lage ablegøyer. Jeg bare skriver det jeg mener, og hvis noen vil «rase» eller lage «storm» får de jo heller bare gjøre det. Norge anno 2010 er faen meg et så dundrende kjedelig land, og følgelig stappfullt av døve gørriser, at det skal virkelig ikke mye til for å «provosere» eller «sjokkere».Er det noen omtaler/anmeldelser du har gjort som du har angret på i ettertid? Gitt ufortjent dårlig/god kritikk?
Jeg angrer noe aldeles forferdelig på at jeg bare gav terningkast fem til Stein Torleif Bjellas «Heidersmenn» fra i fjor. Det vil alltid plage meg noe aldeles jævlig. Og jeg gav en sekser til Detroit Cobras’ «Baby» i 2005, ei knallskive, men den er en femmer. Tror jeg bare var så begeistret og ville at ale skulle kjøpe skiva. Og skiver er uansett alltid mye enklere å vurdere i ettertidens klare lys. Der og da kan man mangle den nødvendige tidsdistansen, for ikke å glemme antall ganger ei skive skal høres på. Dog anmelder jeg aldri ei skive uten at jeg har hørt den minst tre ganger. Det høres muligens lite ut, men det kan av og til være smertelig leeeenge.Hva synes du om norsk rock og standarden på norske band, kontra utenlandske?
Utlandet er jo verdens største land, og er i så måte mange lysår foran Norge. Spesielt USA og Sverige har en evig strøm av bra band og artister. England, derimot, synes jeg er skremmende ræva for tiden, noe de med få hederlige unntak har vært i snart tjue år. Norsk rock anno 2010 er bedre enn det noengang har vært. Og vi er jo satans mye bedre enn Polen, Spania, Russland, Kina og Uruguay. Iallfall til det motsatte er bevist, og da er jo lille Norge på 4,5 millioner mennesker bedre enn mange millarder andre.Hvilke artister bør vi holde øynene åpne for i 2010?
Muligens et litt kjedelig svar, men Navigators er per tiden landets overlegent beste band. Tidløs, storslagen og svimlende bra rock. Per øyeblikket er de helt uten konkurranse. I det hele tatt synes jeg Fredrikstad, med nevnte Navigators og også Tommy Tokyo & Starving For My Gravy og Tellusalie er den egentlige rockbyen, i motsetning til f.eks. Bergen som jeg ikke helt skjønner hvorfor får så mye hype. John Olav Nilsen? Datarock? Erlend Øye? Hahaha!Hvilken festival/konsert bør folk i Norge få med seg i år?
I skrivende stund er programmene fortsatt så uferdige at det er vanskelig å si. I juni har jeg svaret. Kan ettersende det da. Jeg skal uansett ikke til Flått-Hove for å se sytkukene i Muse. Man kan derimot ikke kalle seg rockinteressert om man ikke drar på Øyafestivalen for å se Iggy & Stooges med James Williamson. Fy faen, det blir stort.Mytene rundt rock`n`roll er mange, og jeg regner med at du har sett, hørt – ikke minst opplevd mye ”backstage” – har du en god historie du ønsker å dele med leserne?
Jeg hadde backstage hjemme i min egen stue (vegg i vegg med Blårock) i ti år, og der skjedde det mye minneverdig. Dog er slikt noe man skal holde innenfor husets fire vegger. Det som skjer backstage blir backstage. Et gammelt rockjungelord.Din beste konsertopplevelse – fortell gjerne hvorfor – om det i det hele tatt er mulig å rangere.
Det man ser i tenårene er alltid det som gir størst inntrykk. Jeg så Raga Rockers på attenårsdagen min i 1989 på Sinus i Bodø. De hadde akkurat sluppet skiva «Blaff» og hadde bare gitt ut klassikere. De spilte faen meg alle favorittene mine, og den gang var jeg topptrent og hoppet opp og ned i samfulle 120 minutter konserten varte. Dét rocksjokket tror jeg aldri har blitt tangert. Ellers er det vanskelig å rangere. Radio Birdman i Helsinki i 2006 er ett høydepunkt. Townes Van Zandt på Blårock i 1995 et annet. Samme de fire konsertene jeg fikk med meg av The Cramps i London. Og så videre. Her kunne jeg fort blitt plagsomt introvert og navlebeskuende.Anbefal ei plate som er et must å ha i platehylla!
Man er ikke et komplett menneske før man har følgende tre skiver:1: The Stooges – «Fun House». Det beste jeg har hørt av rock. Rock blir ikke bedre.
2: Roky Erickson – «The Evil One». Galskap og genialitet i skjønn forening.
3: Townes Van Zandt – «Our Mother The Mountain». Det vakreste og mest misantropisk deprimerende som er festet til riller. Tidenes beste låtskriver.Har du noen tips/råd til meg som fersk musikkskribent?
Ja visst! Aldri hør på halvgamlinger som nærmer seg førti (eller enda eldre) som forteller deg hva du skal gjøre. Musikk er følelser. Da skal man skrive nøyaktig det man føler. Ufiltrert. Og man skal ikke bry seg om hva gamlinger sier. De er bare sure og selvnytende og tror at alt var mye bedre før.Rockblogg.no ønsker å starte en stafett, hvor vi ønsker å intervjue musikkskribenter. Og siden du er førstemann ut, så det er du som bestemmer hvilken musikkskribent/journalist vi skal intervjue neste gang. Du får også muligheten til å stille ham/henne ett spørsmål.
Så Egon, hvilken musikkskribent/musikkjournalist i Norge mener du fortjener denne stafettpinnen og hvilket spørsmål ønsker du å stille ham/henne?
Norges beste musikkjournalist heter Morten Ståle Nilsen. Fantastisk penn og så kunnskapsrik at det tenderer til å være sykt. Skriver nå retro i VG og har også skrevet i Aftenposten, samt vært redaktør i BEAT. Jeg vil gjerne spørre ham om han virkelig mener at Donkeyboy gav ut to av de fem beste låtene – i verden – i 2009, eller om han var en Narrepelle som drev gjøn med oss da han skrev det i VG i desember. -
Howl plateaktuell og konsertklare
Posted on 09.02.2010 | No CommentsDen åttende mars slipper Howl ut sitt andre album ”Cold Water Music”. ”Dette er ei tidløs rockeplate med bred innfallsvinkel og vår egen definerte sound”, forteller Simen Lund , vokalisten i Howl.
Howl er et norsk rockeband fra Oslo. I 2007 ga de ut skiva ”A Higher Class of Lush” på eget selskap. Bandet produserte plata selv i samarbeid med Frode Jacobsen og ble senere plukket opp av plateselskapet EMI som lanserte skiva på nytt i 2008.
Samme år var de en av finalistene i Urørt, men her stakk Matias Tellez av med seieren. Likevel ble låtene «Repeater», «1975» og «Silver Equals Gold» hyppig spilt på radio, noe som resulterte i at bandet var den artisten som ble mest spilt på NRK P3 i 2008
Rockblogg.no tok kontakt med Howl – og til tross for tettpakket program frem mot lansering, tok vokalisten Simen Lund seg tid til å snakke med oss.
Om dere skal beskrive dere selv med få ord – hvem er Howl?
- Howl er et rockeband som består av seks unge menn som stort sett er venner. Vi er lidenskapelig opptatt av rock, har spilt i band hele livet og har, i den forstand, ikke noe annet valg. Vi har en bred innfallsvinkel når vi lager låter, forteller Simen.- Med det mener jeg at vi har hørt og liker MYE musikk, noe vi innenfor “Howlske” rammer viser i låtene våre. Vi er ikke opptatt av hva som er “the shit”, sjanger diktatur eller ”pådødogliv originalitet”. Vi lager til enhver tid den musikken vi ønsker å høre selv, men med vår egen definerte sound, forklarer vokalisten videre.
Misdemeanors – før alvoret inntreffer
Tidligere i år, slapp Howl ut singelen Misdemeanors. Tittelen på låta vekket nyskjerrigheten i meg – og jeg spurte derfor Howl hva låta handlet om.
- Misdemeanors omhandler ungdommelig overmot og rebelsk trang. Jeg tror mange har hatt noen rundt seg som du bare vet det kommer til å gå til helvete med. Likevel er det så sinnsykt moro før alvor, konsekvenser og livspåkjenninger begynner å diktere ens egen adferd og livet generelt. I den forstand er det en låt om glede, et ønske om å leve og være intenst tilstede her og nå, forteller SimenLikevel har låta samtidig en mørk side.
- De personene jeg bygget låten rundt enten døde, fengslet eller innlagt, så den har en mørk side, men for meg minner den om en tid hvor man er udødelig og naiv, utforskende og tilstede. Misdemeanors er forseelse på engelsk, og derav følger; dette er før det blir alvor, på en måte, forklarer han videre.
Cold Water Music – hva var utganspunktet?
- Cold Water Music ble spilt inn i Kungsten Studio i Gøteborg med Mattias Glavå som produsent. Vi ønsket å jobbe med han, siden vi liker hva han har gjort med Håkan Hellström, Dungen og Broder Daniel. Utgangspunktet var at vi ønsket å videreutvikle soundet vårt fra ”Higher Class Of Lush”. Der hvor den tok utgangspunkt i amerikansk syttitalls – rock og nyere indie, har den nye plata en mer europeisk og kaldere innfallsvinkel.Inspirasjon her var mer Bowie og Iggy’s ”Berlin” periode, The Cure og New Order, enn Stones, Springsteen og Television som fortsatt er til stede, men kanskje var tydeligere forrige gang. Vi ønsket å lage et tidløst rockealbum, men samtidig bruke andre referanser og videreutvikle soundet vårt, noe vi absolutt har klart, mener Simen.
Hva skjer videre nå?
I etterkant av albumslipp vil Howl turnere landet rundt. Sted og dato oppdateres hele tiden, etterhvert som de blir bekreftet, på myspace-/facebooksiden til bandet. De er også klare for enkelte festivaler til sommeren. Allerede førstkommende helg, opptrer Howl på Blåfrostfestivalen (Rognan i Nordland) – og neste helg spiller de på by:Larm i Oslo.- Vi lever akkurat nå, så fremtiden har jeg ingen formening om, utenom å promotere og turnere Cold Water Music, avslutter Simen Lund.
Om du skulle anbefale leserne ei plate, hvilken plate mener du er et must å ha i platesamlingen sin?
Jeg anbefaler en undervurdert skive fra nittitallet av Blind Melon, “Soup”. Grunge/prog/Grateful Dead hybrid. Vokalisten døde rett etter utgivelse, så det var det siste fra den kanten. Fikk den på kassett av en venn jeg møtte på reise i Colombia, så den er spesiell for meg. Ellers har jeg endelig etter mange års småkrangling, blitt forent med “London Calling” av The Clash, men den har dere sikkert hørt alle mann.Helt til slutt spurte jeg Simen om hans mening rundt musikkportaler som rockblogg.no
Jeg er ikke så kjent med sånne nettportaler, så det er litt vanskelig å si så mye om. Å dele fri informasjon med andre er noe jeg er tilhenger av, så det er positivt. Og få mulighet til å promotere bandet og skiva her, er selvfølgelig også viktig og bra for oss. Så takk for det og stå på. Det rører også et bløende Rolling Stones -hjerte og se valg av motiv for layouten til festivalguiden.Howl består av:
Simen Lund: vokal
Lars Bendixby: gitar
Knut Frøysnes: gitar
Kristian Syversen: trommer
Alex Engebretsen: bass
Espen Blystad: keyboardUtgivelser:
A Higher Class of Lush (2007/2008)
Cold Water Music (2010)Dersom du tar turen innom Myspace-siden deres, kan du høre singelen; Misdemeanors og låta Urgency, som også kommer på den nye plata.
Du finner Howl her:
Facebook
Myspace
Twitter -
Vidar Vang om sin kommende plate
Posted on 02.02.2010 | 4 Comments
Vidar Vang slipper sitt fjerde studioalbum, ”Sleepless Songs”, åttende mars. Rockblogg.no var så heldig å få en prat med den kritikerroste nordlendingen hvor han blant annet forteller at ”Sleepless Songs” er et svært personlig album.Vidar, fortell litt om ditt nye album?
- ”Sleepless Songs” er et fullblods album. Vi har jobbet hardt i studio for å lage et moderne album; en interessant plate innenfor singer-/songwritersjangeren. Låtene spenner i uttrykk og lengde, forteller Vidar.Man kan finne spor av folk, soul, classic rock, country og blues på plata – og lengden på låtene varierer fra to til hele ti minutter på tittelsporet.
- Plata har en panoramafølelse og en nattlig stemning. Akustisk, atmosfærisk rock. Tekstlig er det blitt ei plate om savn og veien videre, om kampene vi utkjemper i oss selv og om svarene vi leter etter. ”Sleepless Songs” er sanger om det som holder oss i gang, forklarer Vidar nærmere.
Vidar Vang startet sin artistiske karriere tidlig. Selv husker jeg godt Vidar som vokalist i lokale band fra Bjerkvik/Narvik og han utmerket seg raskt som en lovende vokalist og låtskriver. Vidar Vang og Robert Burås (R.I.P. ) var begge fra Bjerkvik og var en del av det lokale musikkmiljøet på nittitallet.
Album forsinket
- Albumet skulle vært klart i 2008, men på grunn av dødsfall, alvorlig sykdom og fødsel har det tatt lengre tid å få den i havn. Dette har preget plata, i form og innhold. ”Sleepless Songs” har blitt ei plate med stor tematikk; om ulike møter med livet i tredveårene, forteller Vidar, som ikke legger skjul på at det var tøft å miste bestekompisen Robert Burås.- Musikerne og produsentene har også vært veldig dedikerte for å få i havn mine idèer. For mange av oss ble arbeidet med platen en viktig og god prosess i en vanskelig tid.
Medvirkende:
Vidar har hatt med seg en gjeng med dyktige og kjente musikere med tyngde innenfor norsk rock.Produksjon: Frode Jacobsen og Alexander Kloster-Jensen
Mix: George Tanderø
Trommer & perkusjon: Erland Dahlen
Bass: Raymond Jensen, Frode Jacobsen
Gitarer: Geir Sundstøl, Alexander Kloster-Jensen, Cato Thomassen
Piano/orgel: Mikael Lindqvist, Cato Thomassen
Fiolin: Lise Sørensen
Vokal: Tift Merritt- Jeg er veldig stolt over å ha fått Tift Merritt, den nye ”Emmylou”, som hun ofte kalles i USA, med på albumet. Hun var utrolig flott å jobbe med og deltar på to av låtene på ”Sleepless Songs”
Når får vi se deg på veien?
Jeg skal ut å turnere klubber og festivaler med band etter plateslipp, og gleder meg vilt til det! Jeg har turnert mest akustisk de siste årene, så det blir godt å høre basstromma i ryggen igjen! Erland og Raymond blir kjernen, så vil jeg bytte litt på hvem fjerde mann/dame er, forteller Vidar.Turnèdatoer legges ut på facebooksiden til Vidar Vang så snart de er klare.
Ambisjoner
- Målet er alltid å lage musikk som rører noe i meg og i lytteren. Slik sett er ambisjonene mine med meg fra en låts spede begynnelse, via studio og ut på scenen. ”Sleepless Songs” er blitt en personlig plate som rører noe i meg og mitt liv de siste årene. Jeg håper det finnes en kontaktflate med andres liv der også, avslutter Vidar.Om du skulle anbefale leserne ei plate, hvilken plate mener du er et must å ha i samlingen sin?
Nina Simone: ”Pastel blues”
En vokalist og låtskriver i ferd med å eksplodere. ”Sinner man” alene er grunn nok til at denne platen bør befinne seg i enhver platehylle. Ingen leverer en låt som henne!Helt til slutt spurte jeg Vidar om hans mening rundt musikkblogger/nettsteder som rockblogg.no?
- Jeg har alltid vært veldig opptatt av musikk. Som lytter, som ”arkeolog” for å finne ut om sanger, plater, historier bak etc. og som utøver selv. I oppveksten min i Bjerkvik var jeg og kompisene mine sultefôret på musikk pga av mangel på tilgjengelighet. I dag er det motsatt, utfordringen for publikum er å navigere i en jungel av tilgjengelig materiale.
Dette har gitt artister muligheten til å nå ut på andre måter enn de konvensjonelle, det har satt en noe bakpå musikkbransje i ”oppfinnsomhetssetet” og det øker oppmerksomheten om musikk generelt. Som artist synes jeg dette er bra!Rockblogg.no takker Vidar Vang for at han tok seg tid til oss – og vi ønsker ham lykke til med plateslipp 8. mars.
Vi kommer selvsagt tilbake med en omtale av ”Sleepless Songs” når plata er ute, så følg med.Vil du sniklytte til to av låtene som kommer på albumet, kan du gjøre dette på Vidars facebookside. “10 Below” og singelen som allerede er ute; “Love, Love, Love” – en akustisk og vakker countryballade i duett med Tift Merrit.
Her finner du Vidar Vang:
Hjemmeside
Facebook
MyspaceTidligere album:
Blue (1999 – er ikke utgitt offisielt, men solgt på konserter)
Rodeo (2oo2)
Stand Up Straight (2004)
Vidar Vang (2006)
Sleepless Songs (2010) -
Silje, Norges nye store stemme?
Posted on 26.01.2010 | 6 Comments“Days floating by like in a dream. Days floating by like in a dream. Like in a dream….”
Har du, i likhet med meg, lurt på hvem som skjuler seg bak den vakre, skjøre stemmen som bølger mot deg fra TV-skjermen når NSB reklamen ruller forbi?
Jenta som synger heter Silje Kåfjord – ei ung, talentfull jente på 18 år fra Vigeland i Lindesnes kommune og sangen hun synger heter ”Like in a dream”.
Hvem er Silje Kåfjord?
Jeg googlet og fant henne på Myspace og på NRK urørt , men bortsett fra det, var det svært lite informasjon å finne. Jeg tok derfor kontakt med Silje, for å få vite litt mer om bakgrunn og fremtidsplaner.
UKM og låtskriving
Silje flyttet til Kristiansand som 16 åring for å gå på musikklinja i Vågsbygd, men grunnlaget ble lagt allerede som 12 åring da hun skrev sin aller første sang \”Hollow\”
“Det var omtrent på dette tidspunktet jeg også begynte å stå på scenen, men ikke med selvskrevne låter. Det turte jeg ikke før jeg var 15-16″
Låta “Neil” er et samarbeid med Oda Gjul, og var første selvskrevne låt Silje opptrådte med. En nydelig låt som kan høres på Urørt.
”Dette var ikke så skummelt, ettersom vi var to om den. Verre var det året etter, da jeg på tampen hadde meldt meg på UKM (Ungdommens kulturmønstring) i Kristiansand med låta “Restingplace”.
Dette var utrolig skummelt, for låta var kun “meg”. Ingen andre innspill. Mitt materiale.
Jeg følte ikke låta var god nok, og attpåtil var jeg ”short” på min gitarmann, for han hadde ikke hatt tid til å øve. Så da satt jeg der med gitaren, knotet og gruet meg. Jeg hadde akkurat tenkt til å gå, men heldigvis dukket Ørjan på 13 opp og hjalp meg. TAKK ØRJAN! Du er tøff. En skikkelig reddende engel. Vårt tafatte forsøk slo tydeligvis an, og jeg ble sendt helt til Trondheim med låta!
Dette var første gang jeg følte jeg hadde oppnådd noe litt “stort” på musikkfronten”, forteller Silje.NSB minipris-reklame
”Det er virkelig helt tilfeldig at nettopp JEG skulle være så heldig å bli stemmen bak den nye NSB minipris-reklamen”
For ett år siden fikk Silje en e-post fra Marius Christiansen, en komponist/produsent fra Kristiansand, som ønsket et samarbeid. Kort tid etter første møte fikk hun telefon fra én som skulle lage reklamefilm for NSB.
”Han lurte på om jeg kunne tenke meg å legge vokal på filmen, så da gjorde jeg det”, forklarer Silje.
Det bar opp til studio. Her fikk hun beskjed om å skrive ned fire linjer med tekst og legge vokal til melodien Marius Christiansen hadde laget. Resultatet ble låten “Like in a dream”.
NSB likte denne filmen best og resultatet kan du se her.
”Dette er utrolig gøy, og kom litt som ett sjokk. Lille meg fra lille Vigeland med stemme på TV”, forteller Silje, som selv ikke har sett reklamen på TV enda.
”Vi har ikke kanaler der jeg bor”, forklarer hun videre.
Hva skjer videre nå Silje – kommer det ei plate?
”JA! Det kommer ei plate til våren. Vi jobber på spreng for å få dette til”, forteller hun.
Stilen/sjangeren til Silje Kåfjord er foreløpig en anelse diffus, men hun sier selv at det er en god blanding av mangt og meget. Ett hint av country, bluegrass, noe blues, litt pop og funk.
Inspirasjon henter hun fra artister som bla. Leonard Choen, Regina Spektor, Cat Power, Feist, Blue foundation, Oh Laura, Ane Brun og Madrugada.
”Jeg er litt udefinerbar for øyeblikket, men jeg tror resultatet blir bra, og håper at det kan leve opp til eventuelle forventninger! Jeg gleder meg i hvert fall masse!”
Stor stemme
Det er lenge mellom hver gang det dukker opp artister med ”store” stemmer her i Norge. Kritikere vil kanskje påstå at det er nok jenter innenfor kategorien singer/songwriter. Jeg kan nevne Susanne Sundfør, Ingrid Olava, Christel Alsos, Ane Brun, Marit Larsen.
Jeg synes ikke det. Norsk musikk trenger nye stemmer. Norsk musikk trenger noen som skaper magi og som gir kalde vinternetter varme og gjør mørketiden lysere.
Jeg våger å påstå at Silje Kåfjord er en sjelden vare. Hun har bergtatt meg med sin vakre og melodiøse stemme. Melankolien kan føles utenpå huden når Siljes nydelige vokalprestasjon får det til å briste langt inne i hjerterota.
Jeg spår en lovende fremtid for Silje. Hva mener du?

My name is Markus Hård and work at VICE. We believe and hope out vice.com/ontheroad serie would be something interesting for you to write about because of your music focused blogg/site.
Contact me for mor info! Mark